《悲剧的诞生》读后感范文(精选5篇)

综合文章 时间:2020-11-18
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《悲惨剧的诞生》读后感范文(精选5篇)

  当细心品读一部作品后,咱们心中一定有不少感悟,写一份读后感,记载收成与支付吧。那么你真的懂得怎样写读后感吗?下面是小编收集整理的《悲惨剧的诞生》读后感范文(精选5篇),供咱们参阅学习,期望能够协助到有需求的朋友。

  《悲惨剧的诞生》读后感1

  尼采的第一部作品是《悲惨剧的诞生》,他提出了日神精力和酒神精力。日神的光芒使万物呈现出美的外观,制作一种错觉,酒神标志着心情的放纵,它的一种状况是一种苦楚与狂喜交错的颠狂状况。咱们都很喜爱听音乐,而音乐正是日神与酒神精力的一种归纳心情的披露。尼采以为,看悲惨剧时,"一种形而上的安慰使咱们暂时逃脱世态变迁的纷扰",经过特性的消除,咱们反而感觉到国际生命毅力的丰盈和不行消除,所以生出快感。实际的磨难化作了审美的高兴,人生的悲惨剧化作了国际的喜剧,必定生命,连同它必定包括的苦楚与消除,与苦楚相嬉戏,从人生的悲惨剧性中取得审美快感。这便是酒神精力的要义。

  日神精力便是沉湎于外观的错觉,敌对追查本体,酒神精力却要破除外观的错觉,与本体交流交融。前者用美丽的面纱隐瞒人生的悲惨剧面貌,后者揭开面纱,直视人生悲惨剧。前者教人不抛弃人生的欢喜,后者教人不逃避人生的苦楚。前者沉迷瞬时,后者神往永久。日神精力的潜台词:就算人生是个梦。咱们也要有滋有味地做这个梦。不要失掉了梦的情致和趣味;酒神精力的潜台词是:就算人生是幕悲惨剧,咱们也要绘声绘色的演这幕悲惨剧,不要失掉悲惨剧的绚丽和欣慰。

  尼采以为权利是生命毅力的最高方针,人生便是强弱权利毅力的比赛进程。这种权利毅力实际上便是用酒神精力改造过的"生命毅力",降服异已,使之成为自己生计,开展的东西,这是生命的准则。因而他将人分为天才和流氓。一个能否对人和持审美的心情,是必定人生仍是否定人生,归根结底取决于内涵生命的强成虚弱。他还声称"天主死了",呼唤打破偶象,损坏陈腐的传统观念,发起狂放不羁的酒神精力。

  人类的活动(不管膂力或智力的)发明了艺术,艺术来历日子,而那些永存而光芒,得以长存至今艺术形象,是人类活动在无边的历史长河的淘洗下,锋芒毕露的精华。在同一时期,不同当地的人类文明以自己的社会形状、文明风格为原型,发明出了很多特色明显的艺术形象。在这些形象傍边,可谓经典,为咱们所熟知的两位,即本文即将评论的夸父和普罗米修斯。

  在评论他们之前,我有必要诲人不倦地弥补一点历史背景常识,这样将有助于文章的铺展和读者的了解。所以请耐心肠读下去,必定会有所获益。

  《悲惨剧的诞生》读后感2

  尼采的《悲惨剧的诞生》宣布时,古典语文学界对之十分绝望,而瓦格纳则称赞不已,自此他们开端了密切的往来。可是跟着尼采的思想越发具有批判性,瓦格纳却终究信仰了基督教之后,他们的友谊总算终结了。

  在尼采看来,基督教是一种伪品德,是一种坏良心的表现,怜惜弱者、按捺生命力的张扬,是一种奴隶品德,这是尼采所无法忍受的。1897年尼采离开了巴塞尔,辞去了大学教授的职务,周游日子由之开端。或许德国人在骨子里便是周游者,就像德国巨大诗人歌德在诗中对周游者的歌咏相同,他们怎样才干找到安眠之所?在长达十年的周游中,尼采完成了他一生中多部重要作品。

  尼采关于那“理性主义者”苏格拉底的观念自身便是充溢敌对的,这是由于艺术(它总是错觉的艺术)面临自己的“视角性的”特性、而知道则想要作为遍及的并且把那些个人的视角作为错觉而回绝,艺术的实际解读和理性的实际解读间的抵触因而就变得公开化。,尼采把那敌视艺术的辩证家苏格拉底有时是当作一个消除那人日子所需并且使人有生命力的根本价值――错觉的人,有时又看作是一个批判地有满足的沉着和勇气去看穿那陈腐的价值并且因而而对那些阻止人的`品格打开的风俗进行清算。

  看来尼采是在这之后才对知道中的这种双义性有一个清晰的概观;而那在艺术的错觉国际中的双义的东西则更早就被尼采感觉到了,部分地无疑受了叔本华和瓦格纳的影响,部分地或许是经过他自己关于艺术的经历和作为艺术家的经历。

  《悲惨剧的诞生》读后感3

  “那人间最好的东西,便是不要出生,不要存在,成为虚无。不过还有次好的东西——马上就死。”这是来自希腊的陈旧神话,是古希腊人的民间才智,是大哲笔下希腊悲惨剧的民间来历。

  悲惨剧如尼采所云,是一种个别生命的实质,是对再巨大的个别也终将历经磨难而完毕其生命进程的一声哀叹;但它一起也是一种快感,而这悲惨剧的快感正是从那种知道到生命毅力的虚幻性的听其自然感中发生的。由于听其自然,由于极早地知道了结局,才会具有放手一搏的勇气,才会在有限的人生之中将生命的愿望与强度任意发挥到无量,在人间万物的实质——音乐的驱驶下把魂灵唱出,竟也限制住了那骇人的哀叹,汹涌出了悲惨剧的主旋律。每逢个别在瞬间的消除中涅槃成为太一国际万物众生的一部分,悲惨剧也便从此时提高了。

  这陈旧的悲惨剧,正是日神与酒神两位大神的产品,日神沉湎于绚丽的梦境,外观的错觉,以为这能够令个别在磨难中遗忘磨难,在漆黑里发现亮光。酒神却总是醉醺醺,疯癫癫,胡说八道间便已点破人间全部真理,带领其跟随者在真理间酣醉酩酊,在黑私自以自己为标准行进向已注定的结尾。两位大神,两名性情悬殊的画家,终是无法违背音乐的实质束缚,便在音乐的画板上各自挥洒。两种性情虽有争端却也在千百年中相互促进,所以希腊悲惨剧便具有了酒神的实质,日神的言语与形象,以及太初所赋予的音乐魂灵。

  这究竟是上苍所赐予古希腊人的仍是他们民间才智的历久堆积?没有人知道该怎样说,就像没有人分得清古希腊人与悲惨剧而言到底是什么联系一般。他们是观众,是艺人,是服从于悲惨剧的歌队,也是悲惨剧所述的英豪。或许国际上本没有看戏与演戏之分,每个人都需在人生的舞台生扮演一出希腊悲惨剧,区别只在于有的人不知道,有的人因知道而高傲,有的人因知道而畏缩,由于他们不是古希腊人。只要古希腊人才干把悲惨剧演绎出日神与酒神的影子,才干在悲惨剧中窥见国际的深处。

  仅仅古希腊人已不再,酒醒日坠,悲惨剧已死。

  《悲惨剧的诞生》读后感4

  尼采的《悲惨剧的诞生》不急不慢地看完两遍,有人说看尼采的作品有剧烈的快感,这本书特别如此。由于热情的挣扎而充溢热血,有十分明显的芳华印记,观念尖利共同,不,是惊世骇俗,当然还有神采飞扬和作为尼采第一本作品的生涩。但这也是他思想的开端,今后的结论都源于这部作品,或改动,或变形,或扩展,或深化……

  在尼采的国际观里,国际的真理是无常和严酷的,任谁见了都了无生趣。可是,不同于叔本华逗留于悲观主义,尼采以满腔的勇气要逾越悲观主义,寻觅生的意义。他把眼光放在了全部民族的模范——古希腊文明,攫取了日神与酒神两种艺术形状,并把酒神奉为最高的神祗。在他看来日神和酒神两种激动都源于国际的真理,可是日神是希腊人用来掩盖残暴实际的夸姣形象,由于靠着日神的幻影维护,才免于直视血琳琳的本相,才干引诱人有活着的剧烈愿望。但酒神却直接映出光秃秃的实际。在酒神精力里的人,个别化原理溃散,无生计毅力,处于无认识的极大苦楚及无比高兴中。

  而悲惨剧的诞生就在日神与酒神的磕碰中,日神的月桂碰了醉酒者,让他的无认识感触得于形象化、概念化,而他才得于看见。所以,希腊悲惨剧开端仅仅歌队,酒神的信徒们沉溺在酒神精力里,主角酒神仅仅被假定在场。后来酒神才被详细化为形象出现在舞台,而歌队则改为用于阻隔外部国际的屏障,但仍保存酒神信徒的性质。仅仅后来,酒神精力被驱赶后,歌队就退化为无关紧要的烘托。

  尼采惊世骇俗的言辞在于悲惨剧的幻灭解说,日神与酒神的观念只能算是共同视角。原本日神与酒神精力都直接来历于大自然的感触,无关个人常识和经历,是大自然的回响。可是当科学观历史观追查因果联系和依据的时分,神话就幻灭了。酒神赖以生计的乐园也就被毁了。

  酒神精力被苏格拉底的“了解然后美”,被世人无量的求知欲和贪念逼到了漆黑的深渊。抵挡酒神的成果也断送了日神艺术,之后所寻求的艺术都是无生命的仿造品。这彻底是反理性,反科学,反学术的极点心情。此话一讲,思想界学术界的极点愤恨使它对尼采这部得意之作坚持缄默沉静3个月之久,才爆发了浩荡的声讨。

  尼采看到悲惨剧文明的消除留下了巨大的空白,但他其时有彻底的决心预告此精力将在德国尊贵性情中再生。而被寄予期望者是其时与他有火热友谊的音乐家瓦格纳,他的音乐表现了国际的声响,呼唤神话,唤醒熟睡的悲惨剧文明,抵达歌德、席勒等都未到达的当地,接过古希腊人的文明旗号。

  他以为从日神、酒神、苏格拉底延伸出三种人:一种人被苏格拉底式的求知欲束缚住,梦想常识能够治好生计的永久伤口;另一种人被眼前飘展的诱人艺术美之幻幕包围住;第三种人求助于形而上的安慰,信任永久生命在现象的漩涡下络绎不绝,他们借此对毅力随时准备好更遍及乃至更有力的幻影坚持缄默沉静。当然他说这三个等级归于天分较高的人,他们怀着深深的讨厌感觉到生计的重负,所以选择一种兴奋剂来使自己遗忘这讨厌。

  尼采说《悲惨剧的诞生》是“一部年青人勇气和年青人的忧伤的青年之作,即便好像信服于一个威望并表现出真挚敬意的当地,也依然毫不顺从,凛然独立。”他是一个心爱的背叛者,这威望能够说是瓦格纳,也合适叔本华。崇拜偶像却特性倔强地坚持自己的共同性,诚心崇拜,诚心沉迷,可也是诚心背叛。后来尼采与瓦格纳友谊决裂,与写《悲惨剧的诞生》沉迷心境不同的是,后来他一再打击瓦格纳,不光不把最高艺术形状悲惨剧文明的期望寄予在他身上,还称他为浪漫主义的虚弱者,并且以为错识瓦格纳是本书最大的过错。当然他与叔本华也决裂了,还有他大学年代不吝转学跟随的导师李契尔由于对此书与社会一起缄默沉静,让他难于接受,反响亦反常剧烈,发出了一封口气高傲的信。

  如果说,古希腊人永远是孩子,尼采也是个孩子。

  《悲惨剧的诞生》读后感5

  《悲惨剧的诞生》是尼采的处女作,书中的观念是:人生实在的悲惨剧来历于毅力的悲惨剧性,而毅力的悲惨剧正是日神精力和酒神精力这两种天性永无休止的奋斗。日神的光芒使万物呈现出美的外观,制作一种错觉,酒神标志着心情的放纵,它的一种状况是一种苦楚与狂喜交错的颠狂状况。

  尼采以为,看悲惨剧时,"一种形而上的安慰使咱们暂时逃脱世态变迁的纷扰",经过特性的消除,咱们反而感觉到国际生命毅力的丰盈和不行消除,所以生出快感。实际的磨难化作了审美的高兴,人生的悲惨剧化作了国际的喜剧,必定生命,连同它必定包括的苦楚与消除,与苦楚相嬉戏,从人生的悲惨剧性中取得审美快感。这便是酒神精力的要义。

  人间怎样会将悲惨剧界说为悲惨剧呢?悲惨剧是什么?悲惨剧便是指主体遭遇到磨难、消除时所表现出来的求生愿望、旺盛的生命力的最终爆发以及自我维护才干的最大发挥,也便是说所显示出的超凡的反抗认识和坚毅的举动毅力。像尼采所说的,悲惨剧的来历是:毅力的悲惨剧性。而毅力怎样就具有悲惨剧性了?

  毅力是决议到达某种意图而发生的心思状况,是人有认识、有意图、有计划地调理和分配自己行为的心思进程。在这个进程中,咱们所谓的理性与理性就一直在大脑中纠结、挣扎、打架。在这个的国际中,本我,自我,超我构成了人的完好的品格。人的全部心思活动都能够从他们之间的联络中得到合理的解说,自我是永久存在的,而超我和本我又几乎是永久敌对的,为了和谐本我和超我之间的敌对,自我需求进行调理。若个人接受的来自本我、超我和外界压力过大而发生焦虑时,自我就会协助发动防御机制。

  人为什么会感到苦楚呢,便是由于“欲”的存在,你的超我我本我想要,而自我本着准则敌对,这样的额人生也就不行能幸福美满。尼采以为,只要在美的艺术中,咱们才干不重视物与我的凶猛联系。而艺术之所以能让咱们逾越物我凶猛联系是由于它是“梦”。咱们要遗忘生计之痛就要经过“做梦”,把实际梦变幻,将苦楚用高兴的外形隐瞒。这也是咱们喜爱音乐的原因,那些音乐作品处于毅力之外,超逸咱们的思想。

  日神精力就像是理性相同沉湎于外观的错觉,敌对追查本体,酒神精力却理性的要破除外观的错觉,与本体交流交融。酒神狄俄尼索斯标志着生命之流,尼选用“醉”的状况来比方酒神的状况,在这种状况中,人们遗忘全部墨守成规,今朝有酒今朝醉,经过宣泄、狂欢和尽情来取得摆脱。

  日神用美丽的面纱隐瞒人生的悲惨剧面貌,后者揭开面纱,直视人生悲惨剧。前者教人不抛弃人生的欢喜,后者教人不逃避人生的苦楚。日神精力告知咱们:就算人生是场梦,咱们也要有滋有味地做这个梦,不要失掉梦的情志和趣味。酒神精力启示咱们:就算人生是幕悲惨剧,咱们要绘声绘色地演这幕悲惨剧,不要失掉了悲惨剧的绚丽和欣慰。这便是尼采所发起的审美人生心情的实在意义。